"Pregúntate si eres feliz y dejarás de serlo", una frase de John Stuart Mill que colgaba en el viejo salón de filosofía de mi colegio. Prácticamente así me sucedió con la canción Pump up Kicks de Foster The People, sólo fue que alguien me preguntara si sabía lo que traducía la letra de la canción para que dejara de escucharla. Ingresé a buscarla porque la verdad a pesar de hablar inglés, no entendía mucho lo que decía el cantante y tampoco podía descifrar qué traducía el título. Luego de una pesquisa en internet me encontré conque el término Pump up Kicks es utilizado para referirse a un calzado sofisticado, igualmente supe que el personaje principal de la canción, Robert, es un adolescente socialmente rechazado que tiene claras intenciones de disparar con un revólver a todos sus compañeros de colegio. La letra es explícita, a excepción del término callejero que la puede hacer difusa e inentendible para muchos, el coro claramente dice que todos los chicos finos, por así decirlo, o aquellos que presumen de tener el dinero para comprar zapatos costosos deben correr del arma de fuego de Robert, deben correr más rápido que las balas que va a disparar. Sin embargo a la gente parece importarle un bledo lo que dice o no quieren entender el verdadero significado.
Hace unos años, Pearl Jam hizo algo similar con su canción Jeremy, la cual fue plasmada también en un video supremamente bueno, repleto de mensajes contestarios y más que una simple canción era una clara afrenta contra los hogares rotos, las relaciones familiares, los adolescentes desvirtuados y la violencia que esto podía desencadenar. Aunque me asombro ante la buena lírica que tiene Pump up Kicks me decepciona que prime en los bailes de las discotecas y fiestas actuales, asimismo el videoclip no es coherente con la letra de la canción y solamente muestra a los integrantes tocando y haciendo payasadas, en pocas palabras pareciera que ahí quisieran que acabara todo. Me parece que el mensaje pasa desapercibido y no entiendo qué se quiere lograr con esto, ya que la carga política de la música y las denuncias que se pueden reflejar en ella han sido el alma del rock a través de su historia, pero cuando me encuentro con estas bandas que han devenido en lo que se ha denominanado indie, me desilusiono.
También hace más o menos un mes Passion Pit, otra banda del llamado indie rock, lanzó el primer sencillo Take a Walk de su segunda producción discográfica, esta canción tiene sonidos bastante movidos y es bastante pegajosa, tan es así que ya está sonando en radio colombiana cuando ni siquiera ha salido a la venta el álbum. Muy seguro ya se baila en las fiestas y la gente grita cuando la ponen, pero lo que más me llama la atención es que sucede algo similar a la canción de Foster The People. La letra hace alusión a la crisis financiera vivida en los Estados Unidos desde el año 2008 y las luchas de la clase media por permanecer a flote y mantener su estilo de vida. Un inmigrante trabajajador que toda la vida ha luchado por ganar dinero y traer a su familiar al país pero que no lo logra, un hombre que pierde el dinero que ha ahorrado toda su vida para su pensión y un hijo adulto que recurre a pedir dinero a su padre, son temáticas evidentemente acertadas ya que son situaciones que están aconteciendo en este momento en los Estados Unidos. El término Take a Walk es ambiguo ya que puede siginificar darse un respiro de todas esas presiones económicas que lo aquejan o igualmente referirse al suicidio, no obstante lo importante es que la misma banda ha expresado la intención de mostrar sus maneras dicotómicas en este nuevo trabajo musical, es decir la intención de otorgarle unas melodias azucaradas y agradables al público para disfrazar los mensajes que van incrustados en la lírica. A pesar de esto y de la buena vibra que siento porque realmente esa sea la intención de Passion Pit me quedan muchas dudas sobre el asunto. El indie rock es un tanto hipócrita porque impone melodías para bailar en las discotecas y que suman ventas, pero no les interesa seguir esa línea contestaria a pesar de que la letra en sus canciones tiene un mensaje político y social fuerte. Lastimosamente creo que la mayoría de bandas de esta nueva tendencia estilo MGMT, Foals, Two Door Cinema Club, entre otras, se están quedando en los sonidos y están dejando a un lado el mensaje. Será que debo remitirme a McLuhan y pensar en que el medio es el mensaje, pero ni de esa forma es posible porque no le veo nada contestario a la banda. A simple vista son otras de las bandas hipsters que están sobrevalorando la intención de no pertenecer a lo mainstream.
De todos modos, me sorprende que las personas se hagan los sordos y no quieran escuchar lo que realmente dice la canción, por eso espero que muchos se acuerden de John Stuart Mill cuando anden en una fiesta bailando uno de estos tantos temas. Antes de pensar que estas melodías azucaradas le están hablando de cosas felices, préstenle mucha atención a lo que realmente están escuchando.
De todos modos, me sorprende que las personas se hagan los sordos y no quieran escuchar lo que realmente dice la canción, por eso espero que muchos se acuerden de John Stuart Mill cuando anden en una fiesta bailando uno de estos tantos temas. Antes de pensar que estas melodías azucaradas le están hablando de cosas felices, préstenle mucha atención a lo que realmente están escuchando.
